Filmul Rețeaua (The Network, 1976) este un film care ne prezintă realitatea ascunsă în spatele realității din mass media oficială.
Bun găsit dragilor la un film profetic, isteric, ce prinde foarte bine evoluția mass media și nebunia către care tinde societatea modernă.
Un adevărat tur de forță actoricească. Filmul tratează unele întrebări și probleme profunde despre democrație, dispariția identității naționale, limitarea teritorială și psihică ce și-o creează oamenii. Un om a spus minciuni la TV toată viața, practic jumătăți de adevăr și porcării în loc de minciuni, și acum s-a săturat. Extraordinar film, după vizionare te pune pe gânduri.
Când Rețeaua a fost lansată în noiembrie 1976, posterul a avertizat publicul să se pregătească "pentru o cinematografie perfectă". Filmul a fost scris de Paddy Chayevsky (Mart, The Hospital) și regizat de Sydney Lumet (Serpico, Dog Day Afternoon), ambii făcându-și nume în televiziune în anii 1950 și cei doi credeau că industria și lumea au căzut de atunci.
Rețeaua a fost urletul lor furios de protest. A fost o comedie neagră triumfătoare, câștigând 4 Oscaruri, fiind nominalizată pentru încă două, și continuă să aibă o apreciere tot mai mare. În 2006, Writers Guild of America a ales scenariul lui Chayevsky ca fiind unul dintre cele mai bune 10, din istoria cinematografiei. În 2015, sondajul de critică a culturii de la BBC l-a încadrat în cele mai bune 100 filme americane, clasând filmul Rețeaua pe locul 73.
Dar este chiar "scandalul perfect"? Este ușor de crezut că în 1976, viziunea tulburătoare a lui Chayevsky și a lui Lumet despre idioțenia și iresponsabilitatea televiziunii era profund impactantă. Dar lucrurile înfricoșătoare de întoarcere la rețeaua de observare de astăzi este că include cele mai sălbatice zvonuri de fantazie nu ar părea deloc extravagant. Filmul era atât de precis în predicțiile sale, încât viziunile satirice cele mai îndepărtate au devenit atât de familiare încât erau aproape ciudate.
Filmul începe cu un narator care ni-l prezintă pe Howard Beale (Peter Finch, care a murit la scurt timp după ce filmul a fost făcut și a fost distins cu Oscar postum), veteranul investigator al unei televiziuni franceze din New York, UBS. Când i se dă o avertizare de două săptămâni datorită unui rating scăzut, el anunță în emisie că se va sinucide în programul său final; genial, producătorii programului sunt prea ocupați să vorbească între ei, pentru a asculta. Curând, se oprește. El nu se va ucide, recunoaște, dar va spune exact ceea ce gândește. Spectatorii canalului sunt încântați. În loc să-l concedieze, UBS îl re-denumește ca "proorocul nebun al undelor" și-l încurajează să vorbească orice îi trece prin cap.
Max Schumacher (William Holden), președintele zgârcit al diviziei de știri a postului, este îngrozit că distrugerea nervoasă a lui Howard este exploatată de dragul ratingului. Dar ambițioasa producătoare, Diana Christiansen (Faye Dunaway), crează un nou strălucitor format pentru ea - o jumătate de capitol de actualitate, o jumătate de varietăți - complet cu Sybil Adividul, care prezice știrile de după-amiază și un specialist în bârfe numit Miss Mata Hari. Argumentul ei este că, deși Howard nu poate fi deosebit de coerent sau, în mod particular furios, el "articulează furia populară". Fraza lui de aur acum pe locul 19 în lista de cele mai bune citate din filme ale American Film Institute: "Sunt furios ca naiba, și nu mai suport!" (“I’m mad as hell, and I’m not going to take this anymore!”)
"Ca și profeția"
"Văzut după un sfert de secol", scria Roger Ebert în Chicago Sun Times în anul 2000, este o profeție. Când Chayevsky a creat Howard Beale, ar fi putut să-și imagineze Jerry Springer, Howard Stern și World Wrestling Federation? "Este o întrebare bună. Alți 18 ani mai târziu, fără îndoială, este tentant să ne întrebăm dacă Chayevsky își imagina podcasterii de astăzi sau chiar politicienii de astăzi, care influențează în votanți "articulând furia populară", în termeni nu mai sofisticați decât cei ai lui Howard. Chayevsky și Lumet aveau mai multe în comun cu Sybil Soothsayer decât ei știau.
Filmul a fost profetic și în alte domenii, de asemenea. După ce Howard ieșea în emisie pentru a insista că afacerile americane ar trebui să fie proprietate de americani, el este chemat într-o sală de consiliu de către proprietarul UBS, Arthur Jensen (Ned Beatty), și supus unei predici de foc și pucioasă despre capitalismul global. "Eșți un bătrân care gândește în termeni de națiuni și popoare", fulgeră Jensen. "Nu există națiuni. Nu există popoare ... Există numai IBM și ITT și AT&T, DuPont, Dow, Union Carbide și Exxon. Acestea sunt națiunile lumii de azi. Lumea este un colegiu de corporații, determinat de legile inmuabile ale afacerilor". Perfect scandalos? Dimpotrivă. În 2016 (și 2018), analiza economică a Beatty"s nu a provocat nici o reacție mai extremă ca un ne-consințământ și un murmur, "Trist, dar adevărat".
Dar partea cea mai profetică a filmului nu are nimic de-a face cu Howard. Alături de povestea lui, există un subtramă mai netedă și amuzantă despre cealaltă undă cerebrală a Dianei: Ora de Mao Tse-Tung. Ideea ei este o serial dramatic săptămânal despre un adevărat grup revoluționar, Armata de Eliberare Ecumenică, care incorporează înregistrarea unor crime reale comise de AEE însăși. Pe scurt: Diana inventează televiziunea reală modernă.
Înainte de timpul ei ?
Diana are ideea când vede o înregistrare alb-negru al unui jaf de bancă comis de AEE - film ce a fost făcut de hoții înșiși. La început, ea este uimită. Vrei să spui că în realitate au filmat acest film în timp ce spărgeau banca? Era uimită. În ziua de azi, fără îndoială ... bine, ce celulă teroristă se deranjează să comită o crimă fără să o filmeze? Care post de televiziune sau mass-media de comunicare socială ar ezita să arate astfel de imagini de amatori? Și ideea nebună că împușcăturile unei scene de crimă violentă ar putea fi îmbinată într-o docu-dramă televizivă săptămânal? Nu a oprit American Crime Story: The People v OJ Simpson, câștigând 4 premii Emmy. Rețeaua ne spune în mod repetat că Diana este o femeie fatală diabolică și un vid moral fără suflet și ambițios. În realitate, ea este înaintea timpului ei.
Într-adevăr, dacă mai multe personaje și concepte din Rețeaua au făcut călătoria de la "scandalos" la "ordinar" în ultimii 42 de ani, Diana a mers chiar mai departe: acum se aseamănă foarte mult a fi eroina filmului. Este adevărat că este fericită să profite de instabilitatea lui Howard și, când nivelul său de rating scade din nou, nu are nici o îndoială despre aranjarea asasinării sale. Dar, bine, nimeni nu e perfect.
Interpretată cu o mare încredere de către frumoasa și orbitoarea Dunaway, Diana este puternică, cinstită, deschisă despre înclinațiile ei sexuale, și motivată de un entuziasm bâzâitor pentru slujba ei. Este o femeie de carieră eliberată în anii 1970, precum și o eroină clasică ca un șurub: legătura lipsă între Hildy a Rosalind Russell în His Girl Friday și Liz Lemon de Tina Fey`s în 30 Rock. Singurul păcat este că, în loc să aibă un Cary Grant sau un Alec Baldwin pentru a negocia, ea are pe pomposul și misoginul Max, deci este întotdeauna o ușurare când împărtășește o scenă cu contactul ei fierbinte în AEE, o comunistă de gherilă numită Laureen Hobbs (Marlene Warfield).
Mare parte a rețelei este deprimantă de văzut acum, pentru că prevede schimbări în mass-media care, de atunci s-au întâmplat, și sunt schimbări pentru mai rău. Dar de fiecare dată ce arată pe Diana plină de inovații, împingând programele de "contra-cultură" și "anti-establishment" și depășindu-i pe bătrânii ce merg pe calea sa, filmul aproape ajunge să fie optimist. Lumet și Chayevsky probabil nu ar vedea-o în acest mod, dar dacă există multe femei ca ea în televiziunea deschisă decât au fost în 1976, trebuie să schimbe spre bine.
PS: Comentariile din fotografiile de mai sus, sunt făcute automat de google translate, deci traducerea poate fi greșită. Restul prezentării se apropie de o traducere corectă, cel puțin asta am încercat. Mulțumesc!
Vizionare Plăcută !
Link 1
Link 2
Link 3
Linkuri alternative: AICI 1, AICI 2, AICI 3, AICI 4.
Distribuie dacă crezi că poate fi util și pentru semenii tăi !
Cu Lumină în Pace și Iubire !
Paul Marian PolMar
Sursa: http://www.bbc.com/culture/story/20161125-network-at-40-the-film-that-predicted-the-future
